在1664年这一历史节点上，世界各地的文化艺术界都经历了巨大的变革和发展。这个时期，不仅是科学技术飞速进步的时代，也是艺术创作蓬勃发展的时期。在欧洲、亚洲乃至美洲殖民地，这一年的文化生活中充满了新意、新风尚。
首先，我们来看欧洲。1664年，在西方文艺复兴之后，巴洛克艺术正处于鼎盛时期。这一时期，以意大利为中心，其特点是对光线、色彩和动态效果的强调，以及对建筑、雕塑和绘画等多种形式的应用。法国著名画家勒南（Nicolas Poussin）在这期间创作了一系列具有深刻寓意与情感表达力的作品，如《哀悼》（The Deposition from the Cross），展现了他对于人生苦难与救赎主题的深刻洞察。
此外，随着荷兰黄金时代（Golden Age）的到来，那里的画家们也开始产生了一批杰出的作品，如伦勃朗·哈尔曼斯兹恩（Rembrandt van Rijn）、弗拉明哥·范·罗伊森（Frans Hals）等，他们以其独到的笔触和对光影处理上的创新，为后世留下了宝贵遗产。而音乐领域也不落人后，巴赫家族中的约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）也在这期间成为了德国管弦乐队的一位重要人物，他的交响曲和合唱音乐给当代带来了前所未有的震撼。
转向亚洲，我们可以看到中国，在清朝康熙年间，一些书法家如王铎、周敦颐等人的书法作品逐渐形成了自己的风格，他们不仅继承了古代书法家的精髓，而且又融入了一些新的审美追求，使得中国书法更添华丽与韵味。此外，在日本，这一年也是江户时代早期，当时虽然还没有明治维新，但已经有了一定的文学活动，比如茶道精神及其相关文学成果，对日后的日本文化有着不可忽视的地位。
而在美洲殖民地，由于英属北美地区的人口增长迅速，宗教活动也越发频繁。这导致了许多宗教图像和壁画被广泛创作出来，它们不仅反映出当时社会生活的一面，也成为记录历史的一个窗口。当中最著名的是马萨诸塞州剑桥市内的一座教堂壁画，其中描绘神话故事以及圣徒传说，是美国早期公共艺术品之一。
总之，无论是在欧洲还是亚洲或美洲，每个地方都有一种特殊的情感色彩，或是一种独特的声音，都反映出了那个时代人们对于未来期待的心理状态，同时也展示出他们对于现实生活环境变化的心理适应能力。在1664年的这一天里，每个人都在用自己独特的声音歌唱着希望，而这些声音将会继续回荡在历史长河中，为我们今天提供无尽启示。